HELLOWEEN - Keeper Of The Seven Keys Pt.2
Uvědomuji si, že superlativů na první alba německých HELLOWEEN už jste ode mne slyšeli příliš, ovšem mírnit bych se dokázal za úplně jiných okolností, takže v tomto případě opravdu omluvy nečekejte, obzvláště když se nyní dostáváme k druhému dílu legendárního „Strážce“. Ten jednak zaoblil celé dílo takřka dokonalým způsobem a za druhé znamenal ukončení jedné velké kapitoly v kariéře Pekelných dýní, té kapitoly, kdy v jejích řadách ještě dováděl Kai Hansen. Provázanost obou dílů je na první pohled zřejmá, ať už jde o kompaktní zvukovou stránku, stylovou osobitost a barvitost vyjádření či texty zabývající se jak jinak než bojem za lepší svět. Říkáte, že jde o klišé? Možná, ale v podání takovéhoto hudebního díla jsou mi podobné soudy naprosto ukradené. Přesto všechno, co jsem výše zmínil, musím totiž říct, že „dvojka“ znovu posunula vyjadřovací prostředky Němců směrem od ostrých speedmetalových laufů, a některé skladby jakoby zde již hledaly cestičku z metalového hájemství. Mám na mysli zejména ty písně, za kterými stál coby autor Michael Weikath. Z dnešního pohledu zvláštní, že?
Hned úvodní ultrarychlá morda „Eagle Fly Free“ o těchto proměnách nic nenapovídá a patří zcela jistě do zlatého fondu HELLOWEEN té doby. Skladba přímo odkazuje na rok starou „jedničku“. O něco málo přírodnější zvuk byl od počátku patrný, ovšem na důrazných riffech, ženoucích skladbu rychlostí letu vzdušného dravce, ba ani na nasazení Kiskeho vypjatého vokálu se to vůbec nepodepsalo. Šlo tak spíše o určité zčitelnění celkového projevu kapely. Velmi zajímavou položku, vyznačující se roztržitě pojatou strukturou, obsahující plno změn a vyhrávek, ale žádné vyvrcholení, představuje Kiskeho „You Always Walk Alone“. Následují Weikathovy veselé popěvky „Rise And Fall“ a „Dr.Stein“, které jakoby navazovaly na Hansenův song „Future World“ z minulé desky. Chytlavé refrény, pozitivní atmosféra, barvitá instrumentace, to všechno je zde k nalezení, byť se obě skladby vyznačují popovou přímočarostí a podobou jakýchsi rozšafných kolovrátků. Poprvé se tak v souvislosti s těmito písněmi mluvilo o HELLOWEEN jako o heavy metalové kapele pro děti. Z mého pohledu nic strašného, naopak tvrdím – sympatické.
Klasickou baladu nalézáme v podobě Kiskeho příspěvku „We Got The Right“, což byl takový méně výrazný pokračovatel „A Tale That Wasn´t Right“ z prvního dějství. V rozmáchlé hymně „March Of Time“ se Michi znovu dostal do pořádných otáček a měl mnoho prostoru ukázat, co skutečně vězí v jeho hlasivkách. Jinak jde o skladbu Kaie Hansena, což je poznat už z pevných, klasicky metalových základů a celkově epičtějšího pojetí, které zde stojí protikladem k neposedným věcem typu již zmíněných „Rise And Fall“ a „Dr.Stein“. Tyto diference dělají album velmi pestrým a z mého pohledu zajímavým. Studiová práce Tommyho Hansena byla však natolik soustředěná, že si i přes podobné rozdíly nahrávka uchovává ucelenou fazónu.
Největší hitovkou se stala „I Want Out“, píseň platící ve své době za generační hymnu většiny fanoušků melodické metalové hudby. Jejím autorem byl znovu Kai Hansen a jestli se říká, že je dobré odejít v nejlepším, pak tahle skladba je toho dokonalým symbolem. Nevím, zda-li měl Hansen zaječí úmysly již v době, kdy druhý díl „Strážce“ teprve tvořil, ale je fakt, že byl v té době v kapele jediným, kdo nechtěl, aby HELLOWEEN pokračovali cestou příznivě nakloněné stylové otevřenosti a popovějšího výrazu, což důrazně deklamoval na debutu jeho GAMMA RAY o rok a půl později. Píseň „I Want Out“ se každopádně stala obrovským hitem, který výrazně přispěl k popularitě kapely, a znamenala pomyslné vyvrcholení celé klíčníkovy ságy. Poslední Hansenovou věcí je skladba „Save Us“, která představuje další trefu do černého. Vynikající speed metalový song, tolik vzdálený obecnému klišé, jakým tento styl hudby později oplýval, chytlavý, s originální a dobře poslouchatelnou melodickou linkou, zahraný v ostrém tempu, kde kytarové duo doslova exceluje, aniž by to skladbu zazdilo a potlačilo jejího hitového ducha.
Odpovědí na epos „Halloween“ je pak Weikathova rozsáhlá titulní kompozice „Keeper Of The Seven Keys“, tentokráte dokonce rozpracovaná na ploše celých patnácti minut, jež zde prochází mnoha fázemi od akustických vybrnkávaček až po bleskurychlé kytarové kotrmelce. I dvojka „Strážce sedmi klíčů“ je tak v každém případě dílem, jaká v ranku melodické metalové hudby nevznikají každých deset let, natož každý rok. Legendární nahrávka, svěží, odlehčená, prostá jakékoliv metalové urputnosti a ortodoxnosti a jednoduše plná skvělých songů.
Recenze byla před lety zveřejněna na webu: metalopolis.net
06.05.2015 | Diskuse (15) | Stray janpibal@crazydiamond.cz |
Luk Skywalker | 25.10.2017 13:33 |
@ Meres: Sice to ve skladbě přímo není, ale později je v textu "Na pahorku u břehu posledního moře sedí, poutá svůj zrak" a závěr sloky "Hoď ten klíč" a zničení Satana. Jen nejsou ty 2 moře pojmenovaná (klíče se nejspíš házeli), je to vada na (logické) kráse, to ano. |
Meres | 21.09.2017 21:06 |
Až dnes som si všimol, že v titulnej skladbe Veštec neurčil, do akého mora má Keeper zahodiť šiesty a siedmy kľúč, takýto malý detail uberá trochu z dokonalosti tohto eposu :) |
Bluejamie65 | 08.07.2017 15:20 |
To Dave78: je třeba se naladit na optimistickou notu Mata Sinnera a strávit nějakej čásek v Jižní Americe |
Dave78 | 08.07.2017 14:42 |
Stray: ...anebo taková Right to Die, tvrdost, emoce, melodie, text, všechno :-). První dvě desky CHR jsou nedostižné, ale i Pressure jsem časem přišel na chuť. Co by za podobnou desku dalo 90% současných kapel. Poslední roky se power/speed/heavy scéna točí ve slepé uličce. Nic nového, překvapivého... |
Bluejamie65 | 08.07.2017 13:13 |
To Davey: já z toho taky šílím už desítky let:-) |
Bluejamie65 | 08.07.2017 13:11 |
To Stray: Já to taky nekupuju, i když na druhou stranu klasický bluesárny mi u Aerosmith vlastně nevadí, ale jinak covery poslouchám málo, zřejmě jen tu POISONED bláznivinu. |
Stray | 08.07.2017 11:26 |
Sammet může mít na deskách stokrát narvanej bombastickej zvuk, ale takovou tu hravost, co tomu dali CHROMING ROSE, tam nikdy mít nebude. Mezi námi, oni ta alba CHROMING ROSE už jsou dneska po zvukové stránce dost archaická a přežitá, ale ty nápady tam prostě jsou a i bez hipu. Vem si třeba "Hell In My Eyes", to je prostě kouzelná vypalovačka, "Time Will Never Change" se zas dotýká tehdejšího hymnického rocku z USA, "Garden Of Eden", fantasie, ta prostřední barokní část :-) je epochal. "Heroes Of the Modern World" nezapře silné inspirace u Keeperů atd., třeba jejich debut "Louis XIV." jsem svým způsobem bral jako třetího Keepera. .-) |
Dave78 | 08.07.2017 11:05 |
Stray: pravda, složit tak excelentní skladbu, jako je třeba titulní věc Garden of Eden, se Sammetovi za celou kariéru nepodařilo. On je holt lepší manažer než zpěvák a skladatel. Ale můj respekt má taky, (nejen) pro německý metal toho v posledních letech udělal moc. Ta kvalita desek zkraje 90.let tam ale holt prostě není... |
Stray | 08.07.2017 10:34 |
Dave78: To je ta hořká nespravedlnost světa :-), kterou se člověk musí s věkem naučit vidět i z té kouzelnější a romantičtější stránky nebo by se zbláznil, proč je někdo tak nadhodnocovanej a jinej, nesporně zajímavější, zapadne? Myslím, že Tobias Sammet a EDGUY jsou oproti prvním třem deskám CHROMING ROSE jalový troubové. Pamatuju, když vyšla dvojka "Garden Of Eden" (debut "Louis XIV." už jsem dávno měl) souběžně s "Pink Bubbles Go Ape", tak jsem nejen já bral CHROMING ROSE jako bombu a HELLOWEEN jako něco, co jde totálně do prdele. :-) |
Dave78 | 08.07.2017 10:17 |
Stray: za originály Louis XIV a Garden of Eden od Chroming Rose jsem před pár lety ne netu platil skoro zlatem, ale musel jsem je prostě mít. Pro mě dvě stěžejní životní desky, geniální. Spolu s Heavens Gate naprosto nedostižná srdcová záležitost. Co pak asi teď dělá Gerd Salewski, proč ho někdo nepozve na nějakou Avantasii :-)? |